Tärkein » IHMISET » Katsaus Charles Gounodin elämään ja teoksiin

Katsaus Charles Gounodin elämään ja teoksiin

IHMISET : Katsaus Charles Gounodin elämään ja teoksiin
Charles Gounod

Charles Francois Gounod syntyi Pariisissa 17. kesäkuuta 1818 luovassa perheessä. Merkittävä taiteilija, lahjakas maalari, hänen isänsä toimi professuurina ammattikorkeakoulussa ja piirustusopettajana Louis XVIII: n palvelijoille.

Hänen äitinsä, erinomainen muusikko, opetti pianoa soittamaan Louis Adan ja Hullmenddel. Hänen leskensä jälkeen vuonna 1823 hänen oli annettava pianotunteja lastensa hoitamiseksi. Hän opetti Charlesille musiikin perusteet ja hän osoitti varhain kykynsä.

Artikkelin sisältö

    • Kirkkaat vaikutelmat Charles Gounodin nuoruudesta
  • Rooman luovuuden aika
    • Tie menestykseen teatterin kautta
    • Uusia luovuuden korkeuksia palattuaan kotimaahansa
  • Charles Gounodin viimeiset elämänvuodet

Kirkkaat vaikutelmat Charles Gounodin nuoruudesta

Vuosien opiskeluaikana St. Louisin lukiossa Charles Gounod tutustui Rossinin ja Mozartin Don Giovannin Othello-teoksiin. Nämä kaksi mestariteosta olivat säveltäjän nuoruuden tärkeimpiä musiikillisia paljastumisia. Ihme Mozartista jää Gounodin kanssa koko elämän ajan, ja hän ei koskaan lopeta kiihkeästi ylpeyttäen nerouttaan. Beethovenin “Pastoraalinen sinfonia” ja “9 kuoroa” avaaminen vahvistaa hänen musiikillista innostustaan.

Täynnä korkeita taiteellisia ihanteita, nuori Charles osoittaa kunnianhimoaan ja päättäväisyyttään tulla suurenmoiseksi säveltäjäksi. Hän opiskelee Fuugan konservatoriossa ja kontrapunktina Halevin kanssa ja sävellystä Lesuyorin kanssa. Kilpailussa Rooman palkinnosta hän sai toisen sijan vuonna 1837, ja kaksi vuotta myöhemmin sai korkeimman siunauksena ensimmäisen palkinnon Fernand-kantaatin kanssa. Ennen lähtöään Rooman Medici-huvilaan, jossa hänen oli oleskeltava kahden vuoden ajan palkinnonsaajana, Gounod kirjoittaa mentorinsa vuosipäivää varten ”Agnus Dei” kolmelle äänelle ja kuorolle, josta Berlioz kirjoitti profeetalliset linjat:

”Siellä on kaikkea uutta ja erinomaista: laulamista, modulaatiota, harmoniaa. Tässä S. Gounod todistaa, että kaikkea voidaan odottaa häneltä. ”

Rooman luovuuden aika

Lähtö Roomaan annettiin nuorelle miehelle kovasti, koska hän lähtivät ensin rakkaansa äitinsä. Jean Ingres, tuolloin Ranskan akatemian johtaja, sai uuden tulokkaan lämpimästi tervetulleeksi. Heistä tuli ystäviä, taiteilija jakoi intohimon musiikkiin. Gounod seurasi häntä Mozartin tai Haydnin sonaateissa pianolle ja viululle, esitteli hänet Alceste Lullylle ja lauloi suosikkikappaleitaan yllättävän ilmeisellä äänellä.

Ingresin pyynnöstä Gounod kehittää lahjansa piirtämiseen esittämällä yli sata luonnosta yksinkertaisista hahmoista. Taiteilijan maalaama nuoren Gounodin muotokuva viittaa tähän ajanjaksoon. Tänä aikana säveltäjä on usein nähty Sikstuksen kappelissa, jossa hän on syventynyt Palestrinan taiteeseen. Pyhä musiikki vangitsee hänet.

Medici-huvilassa Gounod tapaa Pauline Viardotin, joka esittelee häntä teatterimaailmaan ja esittelee myös Felix Mendelssohnin siskon Fanny Hanselin. Erinomainen pianisti esittelee hänelle saksalaista musiikkia, "joka innostaa ja ilahduttaa".

Gounod alkaa miettiä kirkon arvokkuuden ottamista

Luonteeltaan vaikuttava, hän kuuluu isä Lacorderin, loistavan saarnatajan, vaikutelmaan, joka saapui Roomaan palauttamaan dominikaanien järjestyksen.

Hänen vaikutuksensa alaisena Gounod muuttuu sosiaaliseksi kristinuskoksi ja alkaa miettiä kirkon arvosanan hyväksymistä. Tätä mystistä kriisiä pahentaa hänen ystävyytensä Poitiersin tulevan piispan Charles Guyn kanssa, joka saapui myöhään 1839 valmistautumaan pyhittämiseen.

Siitä lähtien Gounod on omistautunut uskonnolliseen musiikkiin. Hän menee Subiacon San Benedetton luostariin kirjoittamaan juhlallisen messun, joka pidettiin San Luigi dei Francesi -kirkossa 1. toukokuuta 1841, Louis Philippen syntymäpäivänä. Tämä menestys toi hänelle elinikäisen kuoron johtajan tittelin.

Tie menestykseen teatterin kautta

Sen jälkeen hän jättää Rooman “rauhallisena, rauhassa” ja matkaa Wieniin, missä musiikillinen elämä kukoistaa. Siellä Gounod vieraili ensin Taikahuilun tuotannossa ja alkoi rakentaa suhteita vaikutusvaltaisiin taiteilijoihin. Talvella 1842-43 Charles esitteli kaksi teostaan: ”Messut” ja “Requiem” Karlskirchessa.

Palattuaan Pariisiin toukokuussa 1843, Gounod aloitti musiikillisen johtajan tehtävän ulkomaanedustustojen kirkossa. Siellä hän asettaa seurakunnalle Bachin ja Palestrinan musiikin tietyin vaikeuksin. Viiden vuoden ajan hän kirjoittaa yksinomaan uskonnollista musiikkia. Lokakuusta 1847 helmikuuhun 1848 hän käyttää kirkon pukeutumista ja allekirjoittaa kirjeensä ”Abbot Gounod”. Tässä vaiheessa työskennellessään uskontojen vertailevan historian tutkimuksessa Gounod oli läsnä Lacorder-konferensseissa Notre Damessa sekä teologisissa luennoissa Saint-Sulpicessa.

Gounod ottaa yhteyttä äskettäin suosion saaneen Pauline Viardotin kanssa

Samaan aikaan muusikko 30-vuotiaana ymmärtää yhtäkkiä, että "nimelle on vain yksi tapa - se on teatteri". Viulisti Zegersin sovittelun ansiosta hän ottaa yhteyttä Pauline Viardoon, joka on juuri saanut suosion roolissaan Meyerbeerin ”profeetassa”. Hän ajaa säveltäjää kirjoittamaan oopperan ja tekee aloitteen asettamalla valintansa ”Sappho” Emil Ogierin libretoon.

Vaikka ooppera onkin saanut vain vähän menestystä, se herättää yleisön ja kriitikkojen huomion, jotka ymmärtävät, että kyse ei ole tapahtumasta, vaan tulevasta. Frances Gounod kirjoittaa useita konsertteja komedialle, mukaan lukien The Tradesman in the Nobles, sekä tragedian Ulysses-kuorojen kanssa, jonka Jacques Offenbach järjesti vuonna 1852.

Pian avioliiton jälkeen konservatorion säveltäjän ja pianonopettajan Joseph Zimmermannin tytär Annan kanssa Gounod nimitettiin Pariisin puhallinsoiton johtajaksi, joka oli työväenluokan kuorokoulu. Ja vuotta myöhemmin, vuonna 1853, puhekoulutuksen johtaja Pariisin kunnallisissa kouluissa. Nämä tehtävät, jotka hän epäitsekkäästi oletti, antoi hänelle mahdollisuuden kirjoittaa hänen johdollaan lukuisia kuoro- ja uskonnollisia teoksia, mukaan lukien "Messu kooristeille", jotka suoritettiin Saint-Germain-l'Oseruan kirkossa kesäkuussa 1853.

Uusia luovuuden korkeuksia palattuaan kotimaahansa

Uimonsa kuoleman jälkeen Gounod muutti heidän perheen tilaansa Saint-Cloudiin

Uimon kuoleman jälkeen hän muutti heidän perheen tilaansa Saint-Cloudiin, missä Charles Gounod vietti suurimman osan elämästään. Samana vuonna kuuluisa “Ave Maria” oli valtava menestys orkesteriversiossa.

Gounod säveltää uuden laulun "Eläköön keisari" Napoleon III: n kunniaksi. Esitys suoritettiin 1500 äänellä 1855 -messuilla. Toisen lyyrisen teoksensa, The Bloody Nun, epäonnistumisen jälkeen hän jatkaa Faust-teosta, joka oli alun perin suunniteltu Roomassa. Ylityöntekijänä, säveltäjä asetettiin kuuluisaan tohtori Blanchen sairaalaan, ja hänestä tuli vakava hermoston kaatumisen tapaus, johon hän oli kiinnostunut.

Pakollisen lepoajan jälkeen Faust valmistui, mutta kilpailusta johtuen samasta aiheesta draamaa osoittaneen Porte Saint-Martin -teatterin kanssa se lavastettiin vasta vuonna 1859 Lyric-teatterissa. Painotettu, juhlallisempi kuin innostavampi, sinfonisempi kuin melodinen, Faust ei saa välitöntä menestystä. Vain 10 vuotta myöhemmin hänet laitetaan Grand Oopperan näyttämölle, jossa hän saa todellista menestystä. Itse asiassa hahmojen lauluosien virtuoosisuus avaa tien polttavaan melodiseen lyriikkaan, katkeilee kauniilla italialaisella kappaleella ja Meyerbeer-temppuilla. Hän suurentaa Margaritan kuvaa kuvaaen hänen sielunsa syviä tunteita.

"Kun sävelen", Gounod sanoo, "minua tuntevat tunteet, sanat, ihmisen luonne ja annan sydämeni puhua".

Vain 10 vuotta sävellyksen jälkeen Faust-ooppera löysi todellista menestystä Grand Oopperan näyttämöllä

Puhallinsoiton tehtävästä jäätyään Gounod kirjoittaa Jules Barbierin ja Michel Carrin libretolle kaksi kevyttä oopperaa - Philemon ja Bavkida ja Dove. Arvioidessaan esimerkkejä mausta ja täsmällisyydestä, nämä kaksi teosta olivat vähemmän menestyviä verrattuna hänen vuonna 1862 lavalleen Sheban kuningatar-oopperaan. Vuonna 1867 säveltäjä palasi runolliseen oopperaan, sopii paremmin kuvastaa lyyristä tyyliään. Tuloksena olivat Mireille-ooppera, Romeo ja Julia.

Vuonna 1867 säveltäjä palasi runoon, Mireille-, Romeo- ja Julia -oopperoiden tulokseen

Hänellä on onnellinen mahdollisuus poistua Pariisista, joka "tukahduttaa ja kuristaa hänet". Hän säveltää Etelä-Ranskassa uimaan ilmakehään, jossa hänen sankarinsa kehittyvät.

Charles Gounodin viimeiset elämänvuodet

Kovan luovuuden ajanjakson jälkeen Gounod etsii rauhaa ja hiljaisuutta Roomassa, mieluummin eläkkeelle missä hän aina halusi elää. Hän sallii uskonnollisen kiihkeyden toimia vapaasti, luomalla luonnoksia hänen kristillisestä oopperastaan ​​Polyevkt.

Mutta Ranskan ja Preussin sota vuonna 1870 lopettaa tämän teoksen sävellyksen. Yritetty Ranskan asemaan eikä pysty "elämään vihollisen lipun alla" Gounod ja hänen perheensä pakenevat Englantiin, missä hän tapaa laulajan Georgina Weldonin. Hän vakuuttaa säveltäjän toimimaan täysin päinvastoin kuin luonteensa. Siksi hänestä tulee hänen suojaaja.

Noin kolme vuotta työskennellyt Tavistock-talossa, hän haastaa kustantajat ja eroaa Pariisin konservatorion johtajana. Väsynyt ja sairas Gounod poistuu Lontoosta tohtori Blanchen ja ystävien avulla. Hän jättää sinne useita käsikirjoituksia, mukaan lukien Polievkt, Georgina Weldonin kostoaksi takavarikoitua. Palattuaan Ranskaan hän palauttaa koko oopperan muistista erittäin tarkasti. Masennettuna tämän oopperan epäonnistumisesta, joka enemmän kuin mikään muu heijastaa hänen sisäisiä vakaumuksiaan, Gounod sanoi:

"Saanko kaikki teokseni hukkautua, saattaa Faustin hukkua, Polievkt täytyy elvyttää ja elää"

Elämänsä viimeisinä vuosina hän kehittää rikasta ja monipuolista kirjallista toimintaa, josta tulee musiikkikriitikko. Hän väsymättömällä elinvoimalla hallitsee teostensa viimeisiä harjoituksia, joihin hän omistaa suurimman osan ajasta. Täynnä palkintoja ja tilauksia, Guno piti loppuun asti rauhallisen luonteen, aina omistaen itsensä. Ystävällisyyden vaikutuksesta, omistautuen häntä lähestyville, hän loi vaistomaisesti ympärilleen tarvitsemansa myötätunnon ja kiintymyksen auraan.

Gounodin viimeinen teos, joka oli kirjoitettu shokkitilassa - Requiem pojanpojansa muistoksi jäi keskeneräiseksi. Gounod kuoli Saint Cloudissa 17. lokakuuta 1893. Madeleinessa pidettiin kansallinen hautajaiset, joissa he halusivat laulua gregoriaanisen messun.

Suositeltava
Jätä Kommentti